是出现在相同的两个音中第二个音之前的下方二度，也就是说打音主要在连续吹奏相同音高时采用。第四小节则是波音与打音的结合运用，与第二小节的重复打音有加以区别，这样使整个这一句的技巧运用不单一，旋律华丽流畅。
打音是葫芦丝演奏中一种重要的修饰性技巧。是出现在相同的两个音中第二个音之前的下方二度，也就是说打音主要在连续吹奏相同音高时采用。它与叠音不同之处在于叠音出在本音上方二度音或三度，吹奏打音的方法是用手指轻打本位音孔。这种技巧也较为常用，打音的使用上，是在处理相同音时为了把他区分开而采用的一种技巧，在同一音的按音孔上再用手指打一下。
一、“打音”的概念及其要求
打音，又称打指，打音在民族吹管乐器中有不同的概念阐释。李春华在《葫芦丝巴乌实用教程》中，打音的概念是：打音一般在旋律平行或下行时使用，尤其在同度进行时用打音代替舌吐将同度音分开。其方法是在相同音之间加奏一个时值极短的低二度。蒋国基在《笛子入门教材》中认为：打音是在演奏中把同度音区分开，在同一音的按音孔上在用手指打一下。综观其论述，打音就是在旋律中，如果出现音符先后为同度音时，用手指打孔代替舌吐音，从而起到美化旋律，避免旋律的单调进行的作用，在运用打音技巧时要求手指打孔要迅速、灵巧。
二、“打音”在不同风格作品中的应用
随着葫芦丝音乐的不断发展，在原有传统音乐作品流传的同时，作曲家和演奏家们也致力于葫芦丝音乐的多元化发展，不同风格、不同地域的葫芦丝音乐如雨后春笋般的涌现出来，在这些创作或编创作品中引入了许多的现代作曲技法，从作品题材的选择，体裁的创新，调式、调性的布局都有了大胆的革新和突破，使葫芦丝这一原本是少数民族的乐器一跃成为大众化的音乐艺术。从葫芦丝演奏技巧上看，作为葫芦丝的重要技巧 —打音，也随着时代的发展、作品的多元化在不断地发展，呈现出多样性的特征，在传统乐曲中的打音技巧注重在旋律进行中区别相邻同度音。
谱例一中第一小节第三拍的 1 音为了与第二拍弱音位上的1 音有所区别，故在第三拍 1 音位置上安排一个打音，其目的为了区别同度音之外，从节奏强弱感上讲，第三拍的 1 音比前一拍的 1 音要强，因此，打音的应用不仅要考虑到旋律的进行，也要对节奏的强弱感进行细心地处理。谱例二第一小节后两拍是切分节奏，切分节奏的特点是在强弱处理上变强为弱，变弱为强，再加上是同度 3 音的进行，因此在第二个 3 音上加上打音技巧，这样能够突出节奏情感上的强音位。
1、曲式结构形式多样
2、调性不在单一，多调性和无调性凸显
3、旋律变化丰富
4、技巧多样并结合运用
5、地域风格明显。正是由于以上的特征，在运用打音技巧时，不是拘泥于传统打音技巧的运用，而是出现了很多新型的打音技巧。
在此乐句中的第二小节， 打音技巧的运用突破了传统打音的固定音位，无论是强拍还是弱拍，相继重复运用打音技巧，并且突破了传统打音的弱打特征，呈现出强打的特点。第四小节则是波音与打音的结合运用，与第二小节的重复打音有加以区别，这样使整个这一句的技巧运用不单一，旋律华丽流畅。这样的技巧运用还是从宏观上考虑到了作品的风格特色。“打跳”是纳西族的一种舞蹈形式，因此在旋律进行中必须强化舞蹈性节奏，在节奏的细微处要突出重音， 因此在这里打音技巧的运用要符合乐曲风格的要求，突出“强打音”，为了适合舞蹈性节奏。
想要吹好打音，还要一定要多练习颤音，这个也是非常重要的技巧！
