另一方面是氛围。海王是亚特兰蒂斯女王和一个哨所看守所生的私生子，属于是人类和亚特兰蒂斯人结合的混血，也是两个世界沟通的桥梁。而大反派则是海王的弟弟奥姆，他是亚特兰蒂斯血统纯正的王子，也是当前亚特兰蒂斯的国王。电影的主要矛盾是兄弟打架，而兄弟俩打架的主要原因，则是奥姆胁迫海底七国联手对抗陆地。而海王则出手制止，拯救地球。暗线是混血私生子海王打败弟弟奥姆，最终登上王位，成为海洋之王。
文 | 柯蛙
2018年漫威接连用《蚁人2》、《毒液》赚了个盆满钵满，都是以小博大的典范之作。
而另一边的DC，《蝙蝠侠》难产，《闪电侠》几度推迟档期，去年花重金打造的《正义联盟》口碑票房都不算令人满意。
起步于2013年的DC扩展宇宙，相比2008年开始的漫威宇宙而言，那一路走得是……起起伏伏伏伏伏。
但凡事都有个例外，就在这几天，DC憋了一年多的大招终于发出来了。
从目前的票房和口碑来看，那都绝对是扬眉吐气了一把。口碑无悬念吊打漫威的《毒液》、《蚁人2》；票房上，叫板《毒液》的18亿也不是完全没有可能。
但有一说一，收尽吹捧的《海王》是否真的尽善尽美，有传说中那么好呢？
下面就来说说它的优缺点——
《海王》
《海王》在北美的上映时间是12月21号，赶得是圣诞档。我们这没有圣诞档的说法，元旦贺岁档也有不成文的“国产保护”。所以，很有意思的，《海王》在中国的上映时间比美国还要早了两个星期。
《海王》作为DC扩展宇宙的第六部作品，有一个分水岭式的改变，就是把导演从扎克·施耐德换成了温子仁。
这当然不仅仅是个人名上的改变，变的是整体的风格。恐怖片出身的温子仁，是营造电影氛围的专家，也是掌控大场面商业电影导演中的个中好手。2015年的《速度与激情7》，让环球公司大赚一笔，也成为了他个人在商业大片方面的最佳代表作。
而如今，在这类代表作的名单上，恐怕还要加上《海王》。
海王的形象，最早诞生于1941年的DC漫画中。可对于大部分非漫画迷来说，这不算是熟悉的名字。
他上一次在DC里的露脸，就是去年的《正义联盟》，虽说是联盟中的一员大将，但存在感不算突出，战斗力也没见多出彩。再加上片中海底的特效也是黑不溜秋，毫无美感，所以要单看《正义联盟》的话，还真没觉得海王这挂有什么出彩的看头。
可还是要说，奈何遇到了温子仁呢。
扎克·施耐德的风格，是暗黑深度。有时候甚至拿着超级英雄电影，当哲学片来拍，比如《守望者》。后来DC扩展宇宙从2013年起步之后，虽说没这么干过，但风格也大多是严肃正经。
如今看着隔壁漫威用着插科打诨的必杀技一路横扫票房，DC绝对是真着急，于是请来了温子仁。他的接盘，也让《海王》的风格来了大变样。
想必大家对听到对《海王》盛赞的评论已经不止一次，那它主要好了哪呢？
先说来说说优点。
其实就是两个方面：视觉和气氛。
视觉方面不用多说，看几张图就能明白。
电影中绝大部分镜头展现的都是水下世界，上面说了，《正义联盟》中把水下部分拍的浑浊不堪，但在这里，水下部分可以用美轮美奂来形容，绝对的视觉盛宴。
《海王》的投资不算太多，1.6亿美金，在超级英雄电影中算是中等，但做出来的视觉效果，比3亿投资的《正义联盟》还要惊艳的多得多。
如果要对标去年的话，《海王》的视觉特效，大致能与吕克·贝松的《星际特工：千星之城》一校高下。
另一方面是氛围。
调节氛围简直就是温子仁这类恐怖片出身导演的拿手好戏，全片的大小打戏大概能有十几场，铺排的比较错落有致，进入后半程之后，大场面打戏一共有三场，节奏上把握得非常精准。
特别是意大利海边小镇的那一场，场面不算大，但场面调度绝对没话说。
但除了视觉和氛围这两方面极佳之外，《海王》的故事就属于比较稀碎一地了。
先来说说人物，再说故事。
海王是亚特兰蒂斯女王和一个哨所看守所生的私生子，属于是人类和亚特兰蒂斯人结合的混血，也是两个世界沟通的桥梁。
而大反派则是海王的弟弟奥姆，他是亚特兰蒂斯血统纯正的王子，也是当前亚特兰蒂斯的国王。
电影的主要矛盾是兄弟打架，而兄弟俩打架的主要原因，则是奥姆胁迫海底七国联手对抗陆地。而海王则出手制止，拯救地球。这是明线。
暗线是混血私生子海王打败弟弟奥姆，最终登上王位，成为海洋之王。
另外，除了奥姆之外，片中还弄了一条反派的副线，海盗黑蝠鲼。上面说的意大利小镇的那场打戏，就是由黑蝠鲼贡献。
他的身份在片中是祖传三代的大海盗，常年在公海里打劫，不料一次在劫持一辆潜艇时，碰上了海王，黑蝠鲼的父亲因为海王而死，两人也从此结下了梁子。
从彩蛋来看，他应该是下一部中的关键人物，但在本片中，他的形象和战斗力塑造的都有些单薄，虽然在片头和彩蛋中，都是以他开场和结束，但整体存在感较弱。
人物方面另外值得一说的，那就是片中两位女性角色的颜值了。
虽然海王本人在超级英雄中颜值偏低，但是他的女朋友海后湄拉，则可能是整个DC宇宙中最美的一位。
还有红头发 绿铠甲，真是绝配。
除了湄拉，另一位就是亚特兰蒂斯女王。
妮可·基德曼如今51岁了，都已经到了演老母亲角色的时候了，真是叫人如何不悲伤。不过年龄到了，气质还在，一米八的身高跟湄拉站在一起时，气场依旧当仁不让。
主要人物都没毛病，正反派皆齐，明线暗线并行，颜值方面更是惊艳。
但这只是单拎出人物，如果把故事串起来就让人有些无语了。
这也是电影的一个最大的缺点，但可能有些观众没有察觉到。
电影的故事可以说是借鉴了“孙悟空大闹东海龙宫” “董永巧遇七仙女”。
就如我们的毒叔谭飞老师所概括的，绝对的犀利又精准。
“《海王》基本是这么个故事：西海龙王敖闰有个公主七仙女，跟人间董永谈上了恋爱，还生了一个半人半神的混血男孩儿，结果龙王震怒，七仙女为保护儿子和董永，含泪别离，回到西海，并被迫成为祭祀贡品。混血男孩长大之后，要跟同母异父的弟弟争皇位，结果他千辛万苦找到镇海之宝金箍棒（金三叉戟），身披金铠甲，战胜弟弟，一统四海，成为真正海王。七仙女原来没死，最终还成功点化小儿子。”
所以这个故事的特点就是一个字：乱。
《西游记》的故事明代就已经诞生，“董永传说”在东晋干宝的《搜神记》中就有记载。近两千年过去了，这样的故事被好莱坞包装了一番，又赚了个盆满钵满。
当然，这不是说DC抄袭，这也本无抄袭一说。另外，也不是说这个故事不好，这都是绝对的好故事，莎士比亚都是这么写的。
它主要的问题是太乱，天上一脚地下一脚，驴唇对不了马嘴。
如果这一点大家并没有同感的话，这就是下面要说的第二个问题了。
如果同样的故事，不是好莱坞拍，换作中国导演来拍呢？
肯定是被骂的体无完肤，“这哪跟哪啊？”
说实话，单就故事来对比的话，《海王》不比徐克的《狄仁杰》系列更高，不也郑保瑞的《西游记》系列更高，甚至不比所谓烂片的《封神传奇》《鲛珠传》更高。
那为何产生这样评价两极的情况？
究其原因，还如毒叔谭飞所言——
“好莱坞拍，骂声少，票房如收割机，主要还是这类片子给中国普通观众的可信度，好莱坞远占上风。打一比方，这状况像国产大飞机C919一开始注定要经过很长的心理跋涉，才能让中国乘客产生安全感，究其实质还是尖端工业上的后发劣势给人的焦虑感，这是任何宣传攻势都难一下弥合的”。
而至于往后此类国产大制作该往何处去？
行业的眼光显得理性而不带感情色彩，但这背后其实是有一些让人悲哀的。
每年国内至少都有几部大制作结构神话的玄幻电影问世，但几乎无一例外，上映一部扑街一部，而好莱坞得此类制作却总能席卷票房，获得满堂彩。
当然，市场反馈无需苛责，也不必矫情的呼吁大家盲目吹捧此类国产大制作。对于此类大片，我们起步晚，该跋涉的路那就跋涉。我们终有迎头赶上的那一天。
只是理性的希望那一天早点到来。
