珠玉在前，这让6月6日即将登陆全国院线的电影版《最好的我们》着实承受了不小的压力。网剧的深入人心，让影片还未上映就被网友各种比对甚至吐槽，内心抗拒的粉丝也不占少数。如此看来，大可不必拿电影版主演陈飞宇、何蓝逗和剧版的刘昊然、谭松韵比较了。略略漫画感的呈现，俏皮可爱。银幕上的这份“最好的爱情和青春”，需要交由年轻演员陈飞宇和何蓝逗表达演绎，最终传递给观众。
当我们谈论青春，我们会谈论什么？夏日的校园、白色的衬衫、紧张的考试、单纯的友谊、美好的小心动、自以为是但绝对笃定的约定……当然还有流逝的青春。
在众多的青春题材作品中，八月长安创作的“振华三部曲”大概是最能捕捉到这些青春气息的小说系列之一了，而在这三部曲中的《最好的我们》，则在近年因为网剧版的成功推出(豆瓣评分8.9，表现可圈可点)，在某种程度上成为了“国民青春”的代表。
珠玉在前，这让6月6日即将登陆全国院线的电影版《最好的我们》着实承受了不小的压力。网剧的深入人心，让影片还未上映就被网友各种比对甚至吐槽，内心抗拒的粉丝也不占少数。
但南都记者阅片后，可以很负责地说，这些担心都可以放下了。电影版《最好的我们》交足了功课。甚至可以说，它完成得比想象中还要好。最令人惊喜的，是影片的自然和清新———这是和小说原著、网剧版本都一脉相承的宝贵气质。尽管面对前作的高度，电影版也完全没有用力过猛，相反它相对轻盈且保持真诚。在有限的两小时里、在电影更为“滤镜风”的镜头下，曾让这个IP闪闪发光的真实的青春感，都被保留了下来。
放映当天的映后交流，变成了大型的表白现场，不仅有学生情侣大撒狗粮，还有人走心地分享恋爱故事。如此看来，大可不必拿电影版主演陈飞宇、何蓝逗和剧版的刘昊然、谭松韵比较了。诚然，观众心中有各自偏爱的版本，但无论如何，年轻的演员们都交出了一版走了心的“最好的我们”。放映当天，南都也独家专访到了陈飞宇和何蓝逗，“还原原著，就是我们最大的诚意。”两位主演如此告诉南都记者，希望这部电影能够让你们想起心中的“耿耿余淮(耿耿于怀)”。
采写：南都记者刘平安
观影手记
花痴、羞涩、俏皮、甜蜜，
让人有“被恋爱包围”的感觉
《最好的我们》讲述了女生耿耿和男生余淮同桌三年的故事。和小说一样，电影的叙事由无数件校园小事组成，尽管略有“流水账”之嫌，但胜在足够细腻，相对真实、不做作。
波澜不惊的校园日常里，冷不丁地就会蹦出个“少女心暴击”的情节。如果你刚好又是个“花痴”爱好者，那整场观影过程下来，你很可能会有被恋爱包围的感觉，一会儿尖叫一会儿笑，最后，还没来得及反应就掉下了眼泪……
影片对小女生花痴状态的描写非常精准、可爱：镜头里是耿耿有点乱的房间，躺在床上看着天花板的她突然露出羞涩的甜笑，镜头一切，床边秒速出现帅气的余淮……略略漫画感的呈现，俏皮可爱。耿耿和余淮巷口约定的戏份同样高甜，少女的心事和青春的懵懂一秒就溢出了屏幕。
因为剧情上有7年的跨度，要让影迷能够接受后半段急转直下的虐心剧情，前面高甜的铺垫就尤为重要。而受限于电影的时长，表现两人“学渣”“学霸”等差别的笔墨就不得不相对减少，转而要专注于那些能够一击即中的心动瞬间。如此看来，有好有坏。好处上文已经说过，而对于非粉丝而言，男女主角的情深也许就会因铺垫不足而缺乏说服力，另外对于任何一个观众而言，青春片的成败从来都依赖于能否掀起观看者个人的情感波澜———如此说来，还要看观众个人对少女心的雷达有多强。
无论如何，影片最大的亮点在于真实和自然，尤其前半段刻画的校园生活部分，感染力不俗。表演方面，耿耿和于淮交给2000年和1999年生的陈飞宇和何蓝逗，也正正合适，两位年轻的主演不太需要装嫩或强凹，另外，电影版《最好的我们》也印证了“颜即正义”的真理，陈飞宇毫不油腻的帅气少年感，为角色做了加成；而何蓝逗虽然相貌平平，但她全情的投入让耿耿完全灵动可爱了起来。
另外，影片也有若干剧版的演员加盟，这对于剧版粉丝而言，也算是“彩蛋”了。人气歌手汪苏泷助阵、出演“怪咖”学生，由他和陈飞宇领唱的《勇气》，也情怀满满地和观众传递了影片的主题。老戏骨惠英红的客串则依然老到、精准，镜头不多，但令人过目不忘。
男女主角专访
陈飞宇& 何蓝逗：
粉丝的喜爱，对我们来说是一种动力
电影版《最好的我们》是导演章笛沙的首部处女长片，在此之前他主要做编剧相关的工作，代表作有宁浩执导、徐峥和黄渤主演的《心花路放》。在他看来，《最好的我们》之所以能够打动观众，是因为电影“能唤起观众内心深处被遗忘的记忆碎片，想起令自己耿耿于怀的人和事———也就是最好的青春与爱情”。
银幕上的这份“最好的爱情和青春”，需要交由年轻演员陈飞宇和何蓝逗表达演绎，最终传递给观众。面对前作大爆的压力、面对粉丝的超高期待值，两位主演也并没有太多的包袱。有的只是诚意拳拳，将那个夏天、那段爱恋，细致呈现。
南方都市报：《最好的我们》算是“全民IP”了，粉丝很多，出演电影会有压力吗？
陈飞宇：其实我们拍这部电影前就有一个共识，这部电影作品的基础，是建立在原著小说、之前播过的网剧，还有广大粉丝的喜爱的基础上的。其实也不能说是压力，这是一种动力吧。
何蓝逗：我觉得不会有压力，因为这么好的原著小说IP，其实给剧本奠定扎实基础。而当演员遇到了很好的剧本，就会很有冲动去把它演好。
南都：剧本打动你们的地方在哪里？
陈飞宇：它的真实性吧。我们见导演的时候，他没有要求我们的表演特别仪式化，相反他要求我们的表演尽量自然。
何蓝逗：比较打动我的是它的情感，那种细水长流的、很真实的、没有设计感的情感，可能每个人都会遇到类似的情感。但当这种情感累积到一定程度的时候，每个人的选择会不太一样，而大部分人都会选择不了了之吧，但这就让耿耿和余淮最后的选择显得尤为珍贵了。
南都：你们觉得对方有跟耿耿/余淮相似的地方吗？
陈飞宇：因为电影有一个年龄跨度———七年前和七年后的耿耿。我觉得七年后的耿耿更像逗逗本人，因为七年前的耿耿更多的是一个比较耿直、心里没那么成熟、爱幻想的女生，我觉得逗逗肯定比少女耿耿要聪明得多。
何蓝逗：飞宇好像一言一行都挺像余淮的，那个夏天我们基本都沉浸在角色里。
南都：七年的跨度，表演起来难度大吗？
陈飞宇：成年的余淮肯定是比较沉默寡言的，我觉得经历了那么多年的磨难和生活的不易，他在气质上肯定会有一些变化。所以说我们也用了一些化妆上的技巧，去帮我进入七年后余淮的状态，心理上我觉得就是需要特别长时间的沉静，然后自己一个人呆着。
南都：听说逗逗之前看片还看哭了。
何蓝逗：当时已经跑了两三站路演，但那天是我和飞宇第一次看到正片。我是一个比较感性的人，虽然看之前我就告诉自己把它当成一个别人的故事来看，但最后还是被带入进去，控制不住流眼泪。
南都：那戏里最让你们感动的一幕是？
何蓝逗：我很感动的一幕，是高考前余淮和耿耿最后一次见面，他们在巷子口说了很多话的那一段，余淮说高考后再跟你说想说的话，然后耿耿说“嗯”，然后余淮也说“嗯”，最后耿耿又回了一个“嗯”。其实这一段剧本里是没有的。我觉得这个“嗯”包含了千言万语，我觉得那一刻我就是耿耿，我也不是何蓝逗了，那一刻的“嗯”包含了各种小悲伤小欣喜，包含太多太多对余淮的喜欢了。所以对我来说，算是意外的惊喜吧。
陈飞宇：其实我……(笑)觉得不止一个让我感动。后面余淮的话外音我配了很多次，然后在配音的时候我就努力在回想我们拍戏期间发生的所有事情，特别感动。但最感动的可能还是跟逗逗一样。因为那场戏特别“蹊跷”，尤其我们两个人的视角不一样，耿耿是不知道真相的，她很开心喜欢的男生和她说好要考同一个城市了，但余淮是知道真相的。
南都：现实生活中，类似的情况，你会选择把真相早一点告诉耿耿吗？
陈飞宇：我可能也不会。可能特别少男生会选择说，但我不愿意告诉我自己喜欢的那个女生真相到底是什么，我宁愿隐藏也不拿这件事来让你变得特别压抑。
南都：这是飞宇第二次演青春片，两年来觉得自己最大的变化是什么？
陈飞宇：理解角色的能力越来越深刻了，包括你怎么去真正地感同身受，怎么去体会这个角色的心境，还有这个角色在当下的情感是什么样的。
南都：会担心网友拿电影跟网剧做比较吗？
何蓝逗：其实不会，我觉得这是一种动力。我们都是根据小说改编的，但因为电影要在短时间内表达原著精髓，所以小说跟电影还是有一些出入的。但毕竟前面有这么好的一个标杆在，我觉得它会激励我一定要演好。
陈飞宇：比较是很正常的，我们能做到的，我们能表示出来的最大的诚意，就是去还原原著。
