翡翠与和田玉分属硬玉和软玉，在地质学特征方面显示巨大差异，将二者进行比较是否有关公战秦琼的味道，事实却绝非如此。因而，对于翡翠、和田玉，最佳的比较途径是求同比较，即寻求不同事物的共同点以探寻二者在共同点之处的优劣。体现在雕刻方面，无法与的和田玉的正统相提并论。现状及事实已然如此，翡翠玉器雕工与和田玉雕工相比，相差千里。下期主要讲述“如玉的女子”，敬请关注。
关于比较，有一句名言：要想认识自己，就要把自己同别人进行比较。认识一个事物常借助于与其他事物比较来实现。因为只有比较，才有鉴别，只有鉴别，才有认识。在实际生活与工作中，比较是认识事物本质的基础，是认识、区别和确定事物异同关系的最常用、重要的思维方法。
翡翠与和田玉，玉石界最响亮的二个名字，如果非要在二者之间进行比较的话，目的无非只有一个，翡翠与和田玉，谁更胜一筹?翡翠与和田玉分属硬玉和软玉，在地质学特征方面显示巨大差异，将二者进行比较是否有关公战秦琼的味道，事实却绝非如此。
翡翠柔润艳丽，细嫩清澈，晶莹凝重，和田玉则如凝如脂、温润莹泽、缜密坚韧，玉质各有所长，截然不同的矿物组成和结构特点，似乎无法比较。因而，对于翡翠、和田玉，最佳的比较途径是求同比较，即寻求不同事物的共同点以探寻二者在共同点之处的优劣。
中华玉文化历史悠久，源远流长，它是中华文化的一个侧面，玉石作为载体，是文字、绘画、建筑、雕刻等最具体的印像表现。历史上被筛选的玉料不下一百多种，在漫长筛选过程中，绝大部分已被淘汰，留到今天也仅仅只有几种玉材，和田玉一直以来，即是中国玉的代名词，和田玉的历史代表了中华玉文化的历史。
历代皇家均专设宫廷造办处，至清朝，造办体系分化为两个机构，养心殿造办处和内务府造办处，集中了当时最顶尖的能工巧匠，朝廷及皇家举国力不计成本的支持，将和田玉雕刻艺术推向了前所未有的高度，成就了苏州成为玉器加工中心，同时形成玉器雕刻的几大流派，以北京为代表的北派，色彩绚丽，色润形美，玲珑剔透，继承宫廷艺术的风格。以苏州、扬州、上海为代表的南派，其中苏州玉雕空灵、飘逸、细腻、精巧。扬州玉雕浑厚、圆润、儒雅、灵秀、精巧。上海玉雕雕琢细腻、造型严谨、庄重古雅。不同流派的雕刻风格与地域文化、特定的习俗传统息息有关，同时又相互借鉴、相互渗透、相互砥砺中兼收并蓄，博采众长，造就了精美绝伦的玉雕艺术。
考察翡翠的历史，可以发现，翡翠因色泽玉质独特而爱到喜爱，更多的是用于佩戴装饰，代表富贵和清雅，一些特征延续至今。翡翠也是中国玉文化的重要元素之一，虽经历几百年，却缺乏文化基调，不受传统重视。体现在雕刻方面，无法与的和田玉的正统相提并论。翡翠色泽艳丽，玉质精细，加工目的侧重发掘种水与绿色的相互映衬，与其它宝石、钻石加工磨制的目的基本一致。单调无趣的雕工，正是翡翠的最好写照。艺术性是玉器所追求的最高境界，翡翠的特殊审美性导致翡翠玉器艺术性的丧失，单纯成为玉质及色彩的展示，据此，换个角度可以理解为，翡翠玉器不需要雕刻艺术支撑。这也是翡翠玉器雕刻没能像和田玉一样形成百花齐放、百家争鸣流派的原因。没有了艺术性，翡翠玉器无从体现中国文化传统精髓的物质根基。
时代走到今天，有更多雕刻家更加深入探究和田玉的雕刻艺术，名家个人工作室出品的名作受到收藏爱好者追捧，高价格保障了雕刻家能持续对雕刻艺术进行研习，推动和田玉雕刻良性不断向前。翡翠从雕刻机制说，仍旧徘徊于陈旧模式中难以自拔，即雕刻无从考虑艺术创作，毫无雕刻目的，没有体系，雕工如学徒工一般，让人叹息可惜了好料子。现状及事实已然如此，翡翠玉器雕工与和田玉雕工相比，相差千里。
历史选择了和田玉，雕刻成就了和田玉美妙绝伦、千变万化的艺术魅力，和田玉传承了玉文化的基因性特征，通过历史文化积淀，占据历史前沿，让其它玉种望其相背。反观翡翠，从起始即沦落为装饰玉器，游离于文化内涵之外，从象征意义上来说，翡翠玉器无法担负五千年玉文化，正所谓一招输，满盘输。
至此，从玉文化、雕刻艺术角度考量，高下已分，玉文化一如既往会在继承、发展中继续巩固和田玉的地位，而翡翠也会固守住自己的审美层面。一切将不因时间而会改变，以往的历史已经注定，今后的历史将证明。
阅读是一种智慧，转载是一种动力，分享是一种美德。
下期主要讲述“ 如玉的女子”，敬请关注。
